杰伊·克雷文

杰伊·克雷文

马,戈达德学院。编剧/导演/制片人: 高潮 (W /格雷格GERMANN,简·麦菲); 凡河北流 (W / RIP撕裂坦·卡迪纳尔迈克尔·福克斯); 在英国一个陌生人 (W /欧尼哈德森,马丁·辛,大卫兰斯伯里); 开玩笑 (W /票据雷蒙德坦·卡迪纳尔Dewees生锈); 风亩 (W /阿里尔·基利,票据雷蒙德,锡纳·科夫德,Dewees生锈); 失踪 (W /克里斯克里斯托弗森,加里名人堂麦克德莫特查理,杰纳维夫·布乔尔德); 北部边界 (W /布鲁斯·邓恩,杰纳维夫·布乔尔德,西莫戴维-帕特里克,杰西卡赫克特); 彼得和约翰 (W /杰奎琳比塞特,基督教库尔森,戴安战士); 湿件 (W /杰里O'CONNELL,卡梅伦·斯科金斯摩根德沃尔克)。编剧/导演: 当年那颤抖 (W /乔纳森布兰迪斯,马林欣克尔,fred的维拉德,马丁糊)。纪录片包括: 人的后雾灯,黎明, Gayleen接近大象 (监制)。节日和特别展映包括:圣丹斯电影节,SXSW,AFI巨星,维也纳,温哥华,阿维尼翁,哈瓦那,林肯中心,史密森学会,哈佛电影资料馆,电影馆法兰西,约翰内斯堡的宪法法院,和委内瑞拉的国家电影中心。奖励和表彰:美国新星奖的制片人协会;哥谭奖的提名; 2全国捐赠为艺术(线)授予膜制作;决赛,评论家周,戛纳电影节电影;圣丹斯电影节选择在加州大学洛杉矶分校的集合; NEA的美国名著计划;美国电影协会的最初的“确认书:20/20国际文化交流项目。”从创始万宝路电影密集型程序的电影,如果导师24名专业人员和协作与来自十几个学院,包括对待bt365体育在线32名学生的导演和制片人。 SLC,2017年

2019 - 2020本科课程

电影制作和运动图像艺术

通过导演的镜头剧本

开放,研讨会下落

剧本要求故事结构的有效理解和能力的形态特征,主题,铃声,和事件戏剧性的效果。对于导演编剧的机会提供了开始预测的具体需求和生产的力度,特别是对铸造,地点,设计,摄影,现场封锁,以及更多。注意到剧本的电影导演作为理解复杂的角色和关系机制的起点。bt365体育故事是性格,性格是行动。导演使用脚本作为生产,合​​作者那里的工作扩大在脚本创建有利于每一个合作者的最佳工作条件告诉了原来的故事蓝本。那些通过互动与演员,摄影师,制片人,制作设计师,以及按键人员,经理人员一起制定出每个人的创造性的工作为统一和表现力的整体。 WHO导演写剧本是电影的世界深深沉浸并在这些知识可以得出每一个亲密的讨论,演员和其他合作者通知在整个准备,生产和后期制作的过程。也就是说它说膜是由每(至少)三次通剧本,生产和后期制作。导演可以,因此,使用剧本过程中很大的优势,作为一个安全,开放的平台,想象的展开视野的每一个细节为影片。剧本提供了充足的空间,试错,作为角色承担他们自己的生活。埃斯塔班将重点从导演的独特的观点剧本的做法。世卫组织学生不希望直接被欢迎还要参加,因为他们能够找到的价值真像WHO导演有意采取行动绝不能采取表演班中受益。鼓励学生深入挖掘他们的故事,进行研究和保存的笔记本电脑配套,以使他们能够把新思路在审查过程中。特别将考虑对人物心理和叙述视角的问题。可学生什么兴趣他们的工作,无论是短期或长篇电影剧本,电视飞行员,网编,或独特的东西。流传类活动将包括写作练习,学习典型的脚本的讨论,以及彼此的工作的批评。出的一流工作将侧重于阅读和筛选作业和脚本,以产生最大影响的定期审查。

学院

马丁·伊登 后期制作

先进,研讨会下落

前膜的制造和/或剧本经验是理想的。

去冬今春,bt365体育在线学生制作的电影学院10连接到其他的同行根据杰克·伦敦的自传体小说, 马丁·伊登。在春季学期2018,bt365体育在线的学生参加了班级适应了屏幕开发首个剧本初稿。它是在体验式学习这些项目也就是说,我们将打开的精神 马丁·伊登 后期制作过程中,以学生的投入,参与和学习。埃斯塔班将集中一周到一周的工作需要完成即 马丁·伊登 后期制作。在计划开展的活动:每周编辑批评和修订,细切,音设计和拟音制作,配乐和录音,准备和生产更多的对话记录(ADR),准备和生产的视觉特效,混音,以及色彩校正。额外的活动将包括准备营销节日释放和战略的发布和开发的材料。学生每周将满足类,并在小组会议连接到这些过程中,这将是正在进行中。教师将目前后期制作的现状进行理论探讨,实践审查,并动手workshopping。学生将采取外的类相关的各个方面和需求的工作,正在进行作业,并会介绍给类为进一步批判的休息和推进电影的完成。目前将审查其他学生分配电影场景和序列和电影到完整的考虑对他们后期制作的影响。来访的艺术家将被请来的输入,批评和实用指导,后期制作的某些方面。举个例子:一个拟音艺术家将承包给帮助图表,并监督该领域的学生工作。研究和后期制作的过程中提供的编辑,音效设计师,导演,剧本指导,拟音艺术家,更多的好机会提前。

学院

编剧和导演:翻译现场

开放,研讨会弹簧

在指挥或书面形式没有以往的经验是必需的。

通常,编剧和导演是要考虑两个不同的阵营,或者,至少是,戴不同的帽子创意取决于过程中,他们发现自己在什么部分。而事实上,如何管理人员对页面剧本的话,实现他们在一个电影场景?从作家的角度来,一个人如何创造,唤起什么打算最终在屏幕上的页面剧本有用的话吗?每一个编剧需要思考像一个经理。每个经理需要在翻译剧本的文本为下述的膜熟练。 ESTA类将提供一个深入的探索进入5月份流程,以导演利用开发和实现他/她写在剧本的页面场景的视野。实物,我们将研究的元素也可以告知作家的过程中,渴望了解他/她的页面如何创建要在屏幕上的结果。在某些情况下,我们将看到文本清洁,可能是有用的;在其他国家,可以将文本太富或者备用或在任何情况下,莫名其妙地缺乏。作家和导演的真正的工作是理解意图的动作场景中的文本,并制定战略如何实现最大影响的情景。当然,特别是在今天的景观,编剧和导演可以是同一个人经常。在任何情况下,一个电影制片人(作家和/或主管)可以通过看通过这两款镜头的过程中提高他/她的整体能力。在这个类中,我们将看到电影,组织课堂练习,并使用公布的剧本来埋头在解释文字和准备它的屏幕的过程。这将包括所有的作家和/或导演所要求的重要工作:剧本场景分析,解释和细分,个性发展,以及如何访问和沟通思想,为影片的视觉效果。我们会以选择如何更好地通过你的投篮选择在视觉上实现了剧本研究相机和运动风格。想想也是,我们将分期,铸件和其他元素创建膜的 濑恩现场。每个学生将继续一系列的练习,最终在编写,导演,拍摄,并使用公布的剧本两个场景的编辑。第一个练习中,您将采取从已发布的脚本一个场景(私人的时刻,没有对白),并通过电影故事发展的字符。你的第二个练习中,您将采取另一种单一场景,以对话,从相同的剧本,以实验所有的整个开发类的想法。作为一个写作和导演“方法”类,目的是不使一个短片,而是以现场工作从存在的出版剧本翻译并确定如何表达人物的戏剧性的行动的总体序列或上下文几个场景连接。该材料将屏幕上产生都有生产设计,衣柜,道具和位置不太重视。相反,学生将重点人物在场景中的戏剧性和情感的作用。在发布会上,也许追求学生作文的原创作品,短剧本的写作或开发一个剧本的扩展的场景。随着对教授许可,学生可能会寻求从他们提供的是最终他们工作会议的部分原始素材拍摄的场景。再次,这个类的重点是实现现场工作通过流程和方法,而不是一个短片的创作。将包括对于那些需要在基本使用摄像设备,灯光,音响,和编辑的指令技术实验室。

学院

创建网络系列

中间,研讨会弹簧

学生应该在演戏,编剧以前的一些经验,和/或电影制作的某些方面。

互联网的兴起催生鉴于形式,包括网络系列,凭借其弹性结构,角色推动故事原来,短暂发作,文化的特殊性,并强调写作和性能的新媒体。在这个课上,学生将从头开发,写入启动,并产生原始的网络剧有几个在学期的课程。学生将在所有位置的工作,作为制片人,编剧,导演,演员,编辑,摄影师,录音师等。我们将使用一些上课的时候拍的情节卫生组织,带班的预计额外的工作之外。作为会议的一部分,我们将每周举行工作组对话和批判的会议。此外,我们会坚持放映和样品材料的讨论,以便更好地理解Web系列的世界。学生可以勾勒和现在的性格和故事,自己的想法在间距会话。从那里,我们将提前到集创作,铸造,彩排,试生产,生产和后期制作。在课堂上,我们还将制定和解释每集的各个方面的文本,并为生产做准备。我们将进行密切的场景分析,解释和故障。我们将跟踪作家和演员的意图和性格的发展,并讨论最佳实践计划和沟通战略和视觉表现这两个观念每集的外观。我们会以选择如何以最佳方式直观地通过投篮选择实现自己的脚本学习相机和运动风格。想想也是,我们会阻止,设计和其他元素创建膜的 濑恩场景。 在小组会议中,我们将批评每集结束,并在适当情况下重新拍摄计划基于输入某些场景。该网站系列是一个很好的格式年轻导演,编剧和演员,以显示你可以做,什么在屏幕上得到。在任何一种叙事电影制作的,面临的挑战是制定一个鲜活的故事,然后一个动画,并通过富有想象力的表演,摄影,设计,声音和编辑放大文本。我们假设两个生产队会各产生两个有20分钟的系列在学期。目前,我们计划拍摄的情节和周围的德卡洛表演艺术中心。可以切换从时间团队成员的时间,最大限度新鲜合作机会。结果可能会有所不同,与校园放映,可能的话,网上的帖子和进入节日。

学院

以往的课程

网络系列

中间,研讨会弹簧

学生应该在演戏,编剧以前的一些经验,和/或电影制作的某些方面。

互联网的兴起催生鉴于形式,包括网络系列,凭借其弹性结构,角色推动故事原来,短暂发作,文化的特殊性,并强调写作和性能的新媒体。在这个课上,学生将从头开发,写入启动,并产生原始的网络剧有几个在学期的课程。学生将在所有位置的工作,作为制片人,编剧,导演,演员,编辑,摄影师,录音师等。我们将使用一些上课的时候拍的情节卫生组织,带班的预计额外的工作之外。作为会议的一部分,我们将每周举行工作组对话和批判的会议。此外,我们会坚持放映和样品材料的讨论,以便更好地理解Web系列的世界。学生可以勾勒和现在的性格和故事,自己的想法在间距会话。从那里,我们将提前到集创作,铸造,彩排,试生产,生产和后期制作。在课堂上,我们还将制定和解释每集的各个方面的文本,并为生产做准备。我们将进行密切的场景分析,解释和故障。我们将跟踪作家和演员的意图和性格的发展,并讨论最佳实践计划和沟通战略和视觉表现这两个观念每集的外观。我们会以选择如何以最佳方式直观地通过投篮选择实现自己的脚本学习相机和运动风格。想想也是,我们会阻止,设计和其他元素创建膜的 濑恩现场。在小组会议中,我们会骂也完成每一集,并在appropriate`,计划重新拍摄场景的基础上输入一些。该网站系列是一个很好的格式年轻导演,编剧和演员,以显示你可以做,什么在屏幕上得到。在任何一种叙事电影制作的,面临的挑战是制定一个鲜活的故事,然后一个动画,并通过富有想象力的表演,摄影,设计,声音和编辑放大文本。我们假设两个生产队会各产生两个有20分钟的系列在学期。目前,我们计划拍摄的情节和周围的德卡洛表演艺术中心。可以切换从时间团队成员的时间,最大限度新鲜合作机会。结果可能会有所不同,与校园放映,可能的话,网上的帖子和进入节日。

学院

适应的技术:剧本和薄膜与其他形式的文献的开发

中间,研讨会弹簧

在创意写作,文学研究,编剧,表演,电影研究,和/或电影制作,虽然不是必需的,以前的经验是可取的。

在他的职业生涯的高峰,伟大的日本导演黑泽明坚持至少编写脚本与其他两个人。我谈到了“在交谈之中”的重要性的不仅仅是他的人物和他自己。 “我开始1940年左右写与其他两个人剧本,”黑泽明写道。 “直到那时,我写了孤独,我发现我没有任何困难了。但仅在写,有一种危险是你的另一个人解释将从片面性受苦。如果你与其他两个人bt365体育那人写的,你在他身上至少有三个不同的观点,你可以讨论您不同意的观点。此外,导演有自然轻移主人公和情节变成图案沿着这是一个让他直接最简单的一个趋势。通过与其他两个人写,就可以避免这种危险也“。黑泽明也从文学和改编了广泛的合作有了剧本,再次扩大对话,包括原来的材料,他自己完全的想法是对原作品展示的作家。黑泽明不怕肥沃,人物和深远讨论的故事,我对此表示欢迎。 ESTA级将推出一个密集的交谈中得知探索的人物和故事“不同观点”是从文学改编那对电影。改编编剧和电影制作人提供了一个先进的出发点有了。已经谈话是怎么回事。当电影制片人进入。我们工作的一部分就是要充分摄取小说或故事,然后让他走,探讨如何在其中电影版能找到自己的生活。一路上,编剧自己的耳朵调整到现有角色的声音;他们的工作,建立电影节奏和视觉效果;他们将使用频繁掉落或字符;他们的工作,并通过电影对并列独特的潜力,明确表达自己的主题。我们将阅读和讨论从激发了他们的原始材料改编剧本和摘录。此外,我们将开始一个密集的交谈bt365体育如何适应杰克·伦敦的工作人员强烈的自传体小说, 马丁·伊登,这将明确强大和及时的所有消费的爱情主题,阶级的社会动态,不可能犯艺术生活的需求。我们将深入挖掘伦敦的故事,想象视觉世界,并拉出故事和人物的节拍。我们将着眼于文学批评和相关作家和他的工作履历资料。我们将勾勒出的场景和序列开始写作过程中,探讨的主题,并在他们的脚获得的想法。 马丁·伊登 代表一个很大的机会 一个 这独立的生产将涉及学生在春运期间通过电影胶片bt365体育在线密集的提案2019。因此,这项工作将告知项目,,虽然类和项目可以被认为是相互排斥的,这取决于学生的学习兴趣。此外,我们将讨论视图和电影改编的例子来探讨是什么使他们成功,或者没有。电影改编的,甚至部分名单读起来像“谁是谁”的重要电影。它包括像膜 没有哪个国家的男性老人,紫色,日遗存,沉默的羔羊,闪灵,肖申克的救赎,银翼杀手,大眠,美国杀人,生命中不能承受之轻,我不是你的黑,规规矩矩,萝莉,猜火车,这位天才先生。里普利,一时之快SA VIE,搏击俱乐部,女孩与龙纹身,公主新娘,月光,穿普拉达的女魔头,英格尔病人,苏菲的选择,蝇王,完美风暴,哈利·波特,断背山,天启现在,围栏,日瓦戈医生,站在我旁边,小时,钢琴家,不朽的园丁,苏格兰,发条橙,梦之安魂曲最后一个国王,教父。 我们会从这些标题选择。从为了再次黑泽明”写剧本,你必须首先学习世界上最伟大的小说和戏剧。你必须考虑为什么他们都是伟大的。在什么地方吃的情感从你的感觉,你读?什么样的激情程度并笔者要拥有,什么级别的细致的他有指挥,为我描绘的人物和像我一样的事件?你必须仔细阅读在那里你可以掌握所有这些事情的地步。还必须看到伟大的电影。你必须阅读伟大的剧本,并研究了伟大的电影导演的理论。如果你的目标是成为一个电影导演,你必须掌握的剧本“。电影改编的研究和处理提供了良好的机遇,以推进编剧或导演。也适应允许我们去探索另一个重要元素都好讲故事的发现。

学院

编剧和导演:翻译现场

开放,研讨会下落

通常,编剧和导演要考虑的两个不同的阵营,或者至少是,穿着不同创意的帽子,这取决于过程中,他们发现自己在什么部分。而事实上,如何管理人员对页面剧本的话,实现他们在一个电影场景?从作家的角度来,一个人如何创造,唤起什么打算最终在屏幕上的页面剧本有用的话吗?每一个编剧需要思考像一个经理。每个经理需要在翻译剧本的文本为下述的膜熟练。 ESTA类将提供一个深入的探索进入5月份流程,以导演利用开发和实现他/她写在剧本的页面场景的视野。实物,我们将研究的元素也可以告知作家的过程中,渴望了解他/她的页面如何创建要在屏幕上的结果。在某些情况下,我们将看到文本清洁,可能是有用的;在其他国家,可以将文本太富或者备用或在任何情况下,莫名其妙地缺乏。作家和导演的真正的工作是理解意图的动作场景中的文本,并制定战略如何实现最大影响的情景。当然,特别是在今天的景观,编剧和导演可以是同一个人经常。在任何情况下,一个电影制片人(作家和/或主管)可以通过看通过这两款镜头的过程中提高他/她的整体能力。在这个类中,我们将看到电影,组织课堂练习,并使用公布的剧本来埋头在解释文字和准备它的屏幕的过程。这将包括所有的作家和/或导演所要求的重要工作:剧本场景分析,解释和细分,个性发展,以及如何访问和沟通思想,为影片的视觉效果。我们会以选择如何更好地通过你的投篮选择在视觉上实现了剧本研究相机和运动风格。 濑恩现场。每个学生将继续一系列的练习,最终在编写,导演,拍摄,并使用公布的剧本两个场景编辑:第一个练习中,您将采取从已发布的脚本一个场景(私人的时刻,没有对白),并制定通过电影故事人物。你的第二个练习中,您将采取另一种单一场景,以对话,从相同的剧本,以实验所有的整个开发类的想法。作为一个写作和导演“方法”类,目的是不使一个短片,而是以现场工作从存在的出版剧本翻译并确定如何表达人物的戏剧性的行动的总体序列或上下文几个场景连接。该材料将屏幕上产生都有生产设计,衣柜,道具和位置不太重视。相反,学生将重点人物在场景中的戏剧性和情感的作用。在发布会上,也许追求学生作文的原创作品,短剧本的写作或开发一个剧本的扩展的场景。随着对教授许可,学生可能会寻求从他们提供的是最终他们工作会议的部分原始素材拍摄的场景。再次,这个类的重点是实现现场工作通过流程和方法,而不是一个短片的创作。将包括对于那些需要在基本使用摄像设备,灯光,音响和编辑的指令技术实验室。在指挥或书面形式没有以往的经验是必需的。

学院

通过导演的镜头剧本

开放,研讨会下落

本课程将着重于从导演的独特的观点剧本的做法。即使学生从来没有打算直接的,他们确实是写一个脚本来定向。因此,有显著值的一个作家在思考像一个经理,就像导演从未有意采取表演班行动的好处。事实是,直到导演出现时,笔者曾在鞋填补这些导演创作剧本的。剧本要求故事结构的有效理解和能力的形态特征,主题,铃声,和事件戏剧性的效果。也就是说它说膜是由每(至少)三次通剧本,生产和后期制作。该剧本的过程是一个安全,开放的平台,想象一部电影展开视野的每一个细节,为角色承担他们自己的生活和故事变为这是什么意思就成了。本课程将包括写作练习,示范性脚本的讨论学习传阅,讨论,筛选,以及彼此的工作的批评。在发布会上,五月学生什么兴趣他们的工作,涉及不管是短期或长篇电影剧本,电视飞行员,系列的网络,或独特的东西。随着学期的进展,会议的工作可以自然合并随着workshopping过程中,与一个人的最大影响写作的定期审查。这是期望您将来到类与您希望的工作了一块。

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